黑白杂乱的青花和田玉，竟然被他雕刻成最具禅意的作品！

谭飞作品《佛影》

　　和田玉中青花料有独特的水墨意象,一黑一白的颜色对比既有青花瓷的纯粹、也有水墨画的风韵。

　　“白如脂，黑如墨，繁而不乱、细而不腻”的特点，犹如点墨流入静水之中，悠长的意境慢慢融化，缓缓扩散。

　　似动若静，充满哲思禅机;分合有界，却又浑然一体。

　　青花料源于自然的鬼斧神工，有着挥之不去的神秘魅力，颇受玉雕师、玉友的青睐。也为玉雕师的创作提供广阔的发挥空间。

　　玉雕师谭飞对青花有着独到的见解，接下来就让我们一起来看看，青花料如何在他手中蜕变，成为充满禅意的作品—佛影。

　　初看原料黑白纵横交错、杂乱无章，除了天然的水墨意境，似乎看不出有特色的地方，雕刻山水自然顺理成章，但最多算是一件中规中矩的设计。

　　如何在这纷繁复杂的黑白两色中理清思路?发挥材料本身最大的价值，不仅呈现出它的自然之美，也赋予浓厚的人文情怀。

　　看着青花料中夹杂的白色，居于墨色却不染墨色，与荷花出淤泥而不染的品质相契合。白色部分设计成荷花，无论是内在的精神还是外在的颜色均相得益彰。

　　仔细观察原料，圆润的弧度好像人物的侧面剪影。经过一番深思熟虑，谭飞决定把青花原料雕刻成禅思佛意的作品。

　　有了总体的设计思路，接下来就要一步步实现创意。

　　原料墨色浑厚复杂，局部镂空的处理方法，既增添作品的灵动之美，也拓宽了表达意境。大面积的镂空犹如国画的留白，空灵悠远之中令人浮想联翩。

　　作品融合剪纸技艺，镂空的荷花简洁优美，删繁就简主体荷花一目了然，富有浓厚的装饰趣味，给人生动、明快之感，具有独特的艺术魅力。

　　下方结合窗雕艺术增添丝丝情调，纵横交错的莲叶茎脉，呈现自然之态，犹如纷繁复杂的世界。

　　原料外形设计成佛首剪影，呼应了佛影的主题。简洁的轮廓、深沉的颜色，虚实之间表现出佛家特有的平和肃穆。

　　只见轮廓未见全貌，但佛慈悲悯怀、安然平和的形象却跃然眼前。结合清新淡雅的莲花，祥和精美之感油然而生，营造出一个澄心静源的禅意世界。

　　纵观整个作品，线条飘逸灵动，既有剪纸、窗雕元素、又有虚实手法、剪影构造多种艺术的融合，丰富了作品内在的底蕴，增添了整体多层次的审美意趣。

　　脱离青花山水题材的设计，令人耳目一新，细细品味又见佛首剪影，佛心禅意。

　　每件得以引人无尽遐想的作品背后，都有着玉雕师无数次的思维碰撞与交流。

　　玉雕创新不是盲目的，要基于当代艺术的表现形式和审美。使一件作品富有生命力、充满灵性，并不是轻而易举的事。在玉料原有的基础上，把艺术之美发挥到极致，需要不断思量，才能做到“材美工巧”。