【扯经】珠子有珠子的市场，雕件有雕件的生命

前段时间与袁新根、洪新华、张焕庆几位海派老师傅聊天，我问了一个问题：为什么工艺美术馆里，很少见到你们的和田玉作品？他们告诉我——我们那会儿做的全是翡翠。

计划经济时代，上海玉雕厂百分之九十做翡翠，和田玉只占百分之十。扬州倒过来，百分之九十做和田玉，白玉五行塔、宝塔炉、大千佛国图这些国宝级藏品都出自扬州玉雕厂。北京玉雕厂的宋世义、李博生，早年大量做的是红珊瑚和玛瑙。分到什么就做什么，跟手艺高低没关系，全是原材料划拨决定的。

九十年代中后期，港台老板来深圳开厂，月薪八千，厂里抽走三千，师傅到手五千，那会儿叫“打工皇帝”。外派师傅起初什么都雕，但翡翠颜色漂亮，做手镯、珠子、蛋面就能卖出大价钱，慢慢走向珠宝化。和田玉留在山水、器皿、人物这条老路上，这么一算，不过三十年。

这件事让我一直在想——行业格局不是谁设计的，是材料、市场、机遇一起推出来的。那和田玉的未来，也得从这几条线去推。

当下：珠宝化浪潮与行业阵痛

手镯、珠子、镶嵌件这两年卖得最好。各路网红纷纷入局带货，董宇辉、罗永浩、东方甄选，都在卖。市场正走向珠宝化、大众化，看起来很热闹。但热闹背后，整个和田玉行业正处在困境之中。

一个很现实的现象——大量原料优先切珠子手镯，而非耗时耗力的器皿摆件。珠子周转快，对瑕疵容忍度高，注胶、洗色也能混过去。整个行业都在打珠子，不是想这么做，是被市场裹挟着走。不少偏爱传统工艺的从业者，也不得不做珠子维持生存。

大盘整体下行，碧玉却走出独立行情。同规格白玉手串，普通机通货成本一两百，高端山料三万，优质籽料五六万，巨大价差给市场留下了炒作空间。碧玉完成珠宝化转型，受众广、鉴定门槛低，吸引了大批翡翠和彩宝圈的人。但从今年五月开始，碧玉原料已经停止上涨，不宜再追高。

回顾我亲身经历的价格周期，2008年北京奥运会奖牌带火和田玉，行业迎来第一轮扩张。2011—2015年是“克千”时代，市场火热，原料画稿未完工就被预定。2016年市场短暂回调，大批从业者离场。2017到2020进入“克万”时代，高端籽料价格暴涨。

2023年短暂回暖之后市场迅速转冷，藏家开始亏钱抛售。2024到2026年价格持续回落，当下整体价格水平，已经回落至十几年前的区间。我无法断言市场何时见底。

未来：创作模式之变与市场分化

过去很长一段时间，行业主流是“前店后厂”模式。现在这种模式正在逐步淘汰。不只是资金压力大——一块大料几十上百万，做一件器皿两三年，出来还不一定卖得掉。更深层的问题是风险高度集中、信息不透明、年轻从业者断档。老师傅扛不动了，年轻人接不上来，这个模式就走到头了。

从2025年下半年开始，一种新合作模式慢慢成为主流。我们藏玉出资采购原料，玉雕师傅出手艺创作，成品售出后利润对半分，不再单独核算料费和工费。风险共担，大件作品才做得下去。我现在跟很多玉雕师都是这样合作。

这有点像欧洲画廊的模式——有人出资本，有人出技术，有人做市场。它解决了三个核心问题：资金压力由平台承担，创作者专注手艺；风险共担，亏了一起扛；信息更透明，不再层层加价。没有这种模式，耗料耗工的大件玉雕可能慢慢消失。

未来市场会继续分化。通货大众珠宝继续走量，价格还会往下；真正稀缺原料、用心创作的精品，会保有自身价值，甚至越来越稀缺。中间层——既不够便宜也不够精的普通雕件——会越来越难卖。这不是猜测，是当下已经在发生的事。

短期来看，行业正从简单模式迈入hard模式。资金压力、人才断档、价格下行，这些阵痛还会持续一段时间。

但拉长周期看，和田玉承载万年玉文化，是文化输出的重要载体。工艺美术已被纳入国家历史经典产业专项政策，品牌出海有了具体路径；国家社科基金专项课题《玉经》、叶舒宪《玉成中国一万年》等专著系统梳理中华玉文化，完成了当代化阐释；籽料开采纳入国家招拍挂，管理走向规范化。这些动作摆在那里，只要中国向好，和田玉的基本盘就在，长期基本面是向好的。

珠子有珠子的市场，雕件有雕件的生命。三十年走过来，和田玉从工厂走到市场，现在走进了一个分化的时代。这不是坏事——有人做大众消费得起的，有人做值得被记住的。我能做的，就是继续出料，继续跟愿意花两三年去雕一件作品的师傅们合作，把那些耗料耗工的大件托住。这大概就是我对和田玉未来最实在的回答。