【扯经】我们或将亲眼见证，一场玉雕工艺消亡史

AI越来越成熟，身边不少朋友问我：人工智能都能画画写诗了，会不会哪天把玉雕也替代了？我说那倒不至于。机器能雕出形，但雕不出神。真正让我担心的不是AI，而是另一件事——有些手艺，可能用不了多久就没人会了，我们将亲眼看着它们走向消亡。

年前走访玉雕工作室，遇到一个1995年出生的年轻人，十六岁开始学艺，从仿古起步，又到扬州深造，后来还拜在国大师门下，入行已有十一年。去年他独立创作，做了一年多就撑不下去。他说准备去上海送外卖——做玉雕没有送外卖挣得多。他不是没活做，而是什么都能做，却样样不精。同行里高手太多，他想做好，可就是够不着那个“彩”。

这个年轻人的困境，让我琢磨了很久。他不是不努力，是努力到顶了，还是够不着。而他的离开，或许正是这部消亡史的第一个注脚。

以玉养人，何以养艺

要理解这份隐忧，得先看看我们的玉，到底是做给谁的。战汉以前，玉是做给天的、给神的。红山文化、良渚文化的玉琮、玉猪龙，做得抽象神秘，那是沟通天地的礼器。到了秦汉，玉做给天子，成了权力象征。再到唐宋明清，玉走下神坛，给了王侯将相、文人士夫，后来又给了富商巨贾。到了我们这个时代，玉终于到了寻常百姓家。

 

那问题来了——到了我们手里，玉是用来干嘛的？我和朋友们交流，大家有个共识：以玉养人。玉有五德，温润而泽，玩玉、藏玉，说到底是用玉的德行滋养自己。从给天做，到给人做；从礼天地，到养人心。这条路，是文化一步步落地的过程。

可落地之后呢？有些东西，可能就开始松动了。当玉真正属于每个人，那些需要漫长时光才能磨出的功夫，那些靠天分才能点亮的灵光，那些用真金白银堆出来的胆识，正在被这个时代一点点稀释。我担心再过十年、二十年，孩子们看到的玉雕，只剩下机器刻出的模样，而那些有温度的手艺，只能留在老一辈的记忆里，随他们一同老去。

三类工艺，难以为继

结合最近的观察，我认为有三类玉雕工艺，将来可能会越来越少。

第一类，是学习周期特别长的。比如在器皿上做古法错金银。

我认识一位八零后玉雕师王晨阳，他原本跟着马洪伟老师做器皿，手艺扎实。后来自己钻研古法错金银，开燕尾槽，把金片银片一点点敲进去。那槽开得极细，两侧还要像燕子尾巴一样向内收，稍有不慎，玉石崩口，整件东西就废了。他花了几年才走通这条路，作品确实好，青铜器型配上错金错银，古朴又华美。

可这套东西太磨人。光学会器皿制作就得五六年，再学错金银又要三五年，真正出师没个十来年下不来。出来之后呢？一个月挣的，还不如送外卖。他弟弟不愿学，也招不到徒弟。这活儿，眼看就要没人接了。

第二类，是特别吃天分的。比如做人物。

人物天天见、人人熟，稍有不对一眼就能看出。能做好的，不光得下苦功，还得有灵性。同样一张脸，有人刻出来呆板无神，有人刻出来就有温度、有表情。那点差别，说不清道不明，可就是天壤之别。

可如今有灵性的年轻人，大多去了大学、做了别的行当。前面说的那个年轻人，就卡在这儿——他不缺勤奋，不缺踏实，缺的恰恰是那一点说不清的灵光。他不是不想做好，是努力到顶了，还是迈不过那道坎。

第三类，是学习成本太高的。比如极致的镂空工艺。

不是师傅不教，是真舍不得拿料子给学徒练。一块好料现在什么价？做镂空，稍有不慎就崩了、裂了，几万几十万就没了。学这门手艺，得有多少料子练手？没人敢这么学，也就没人能真正出师。

像王朝杰那种做悬空镂空的，把玉石雕得薄如蝉翼、层层叠叠，年轻一代中几乎没人能接上。想学？光练手的成本就太昂贵了，谁承担得起？

我曾想做一期年轻人的专题，专门找1995年以后出生的玉雕师。结果找来找去，只找到两个人。

我知道每个时代有每个时代的活法。可我总盼着，这些倾注了前人无数心血的手艺，能够传承下去，不要在我们手里丢失。玉能养人，也能传情。但愿以后的孩子，还有机会亲眼见到、亲手摸到，那些靠时间、靠天分、靠胆识一点点磨出来的好东西——而不是只在书上，读到一段关于玉雕工艺如何消亡的往事。