高毅进：最年轻的国家级玉雕大师

　　

　　高毅进，研究员级高级工艺美术师，中国工艺美术大师，中国玉石雕刻大师，国家非物质文化遗产扬州玉雕项目代表性传承人，中国珠宝玉石首饰行业协会常务理事，第十一、十二届全国人大代表，享受政府特殊津贴，中国工艺美术行业典型人物。

　　

　　天下玉，扬州工。扬州玉雕以其千百年来的文化历史与技艺积淀，逐渐形成了浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧等特征而名闻遐迩。从事扬州玉雕者，大师辈出。全国人大代表、中国工艺美术大师高毅进就是其中的一位，他13岁学艺，42岁成为扬州工艺美术界最年轻的“国家级”大师。

　　

　　

　　高毅进从艺，有个“溯游从之，宛在水中央”的故事。他初学玉雕是在1977年，因为家离玉器厂近，从小就对玉雕情有独钟。一次看到扬州玉器厂刚恢复的招生通告，高毅进事先没跟家里商量，就自作主张报了名，顺利成为扬州玉器厂的一名学员。

　　

 

　　玉雕，不仅仅是脑力劳动，还得承担繁重的体力劳动。双手整天泡在水里，冬天很容易被冻伤，或者一不小心被割破。即使如此，高毅进从没喊过一声苦，反而格外上心。他白天学习文化课或车间实践，晚上跟老师借工作室的钥匙，一个人画创作图，一画就是一个晚上。

　　

　　毕业后，高毅进进入扬州玉器厂，从此，他的学艺之路更为艰苦。在玉器厂，高毅进师从老一代玉雕大师刘筱华。初入师门，他听师父说的最多的一个字就是“改”，一些高毅进认为微不足道的细节，甚至是玉器背面不易被看到的边角，都瞒不过师父的“法眼”。一次，高毅进拿着一个自认为做得还不错的作品给师父过目，师父却直接冷冷地扔过来一句：“我看你是没有希望了，改行吧。”但是，高毅进骨子里对玉雕的执着，使他变不可能为可能。对于老师的教导，他时时记在心上，从而更细心、更用心地学习玉雕技艺，体悟艺术的奥妙。到31岁时，他已能独当一面，顺利出师。

　　

　　

　　高毅进在扬州玉器厂从事玉雕技艺创作研究工作30多年，技艺全面，擅长器皿、花卉、把玩件，对玉雕造型的应用有独特见解和深刻研究。在继承青铜器、古代器皿造型的基础上敢于探索、大胆构思、立意创新、推陈出新。因此，他的作品多以器皿为主。

　　

　　在造型上，高毅进追求由繁入简。他说：“现在的器皿样式简化，突出主题，不堆砌，尽量亮出材料本质。如果原料没有毛病，那就做素的。器皿件主要看造型，扬州的工艺融合了南方之秀，北方之雄，工艺追求完美。由简入繁其实相对容易，只要工艺水平到了一定程度，就可以在作品上锦上添花，想加入多少工都可以，但是由繁入简并不是简单的减法，尤其是全身毫无装饰的光素器最难，因为稍有一点毛病都会暴露出来，造型简单并不代表工艺简单。”

　　

　　为了更好地表达玉的美，高毅进在造型上借鉴了其他艺术门类，为此他还专门到扬州职工大学专修四年装璜美术设计，后来再回到扬州玉器厂工作。高毅进说，一件完美的器皿是对原料进行最大利用，形体把握得当，造型优美舒展。做炉会参考青铜器的造型，学习其浑厚、稳重的特点，而瓶则以瓷器为蓝本，讲究对称。在纹饰上，他也突破传统，加入一些以前很少用在玉器上的元素，梧桐树的纹饰就是一次良好的尝试。

　　

　　多年的经验积累，如今高毅进已“会当凌绝顶，一览众山小”。新世纪以来，他创作的精品无数，屡获国家级大奖数十项，其中金、银奖共50多项。不少精品被博物馆奉为瑰宝，而求玉者更是趋之若鹜，深受人们喜欢。

　　

　　

　　天下玉，扬州工。“扬州工”已成为扬州市的一个文化名牌，响彻国内外。高毅进，正是维持与弘扬“扬州工”的时代引领者。他说，传统工艺是扬州亮丽的城市名片，我们不仅要把玉器制作工艺传承、发扬好，更要把“扬州工”的内涵放大，叫响“扬州传统工艺”品牌，特别是要打造成扬州城市的特色品牌。要让扬州因“扬州工”而闻名世界，就如瑞士手表之于瑞士，让城市因特色工艺而闻名世界。“扬州工”要走精品路线、打造世界品牌，要加快人才培养，使扬州成为世界的“通灵宝玉”。

　　

　　说到传统工艺的发展，高毅进对扬州玉雕这样的非物质文化遗产的现状表示担忧。他说：“一些非物质文化遗产市场化走得好些，还有一些面临失传的危险。很多非物质文化遗产一旦失去便永远不能找回来了。”高毅进指出，其中的关键，就是传承的问题。为此，一方面，他提出精品战略。为了实施精品战略，增强精品制作能力，扬州玉器厂在建立研究所、施行“一厂两制”政策的基础上，筹建大师工作室，打破传统工资模式，率先推行计件工资制，鼓励高级技术人才多出精品。“没有文化精品，社会便没有了精气神。扬州玉器厂之所以有今天的领先地位，就在于我们实施了精品战略，占领了主流玉器市场。”
 

　　

　　另一方面，高毅进认为需注重人才的培养。他说：“发展扬州玉雕文化，人才支撑是关键。扬州玉器厂在培养高端人才方面一直在努力，我们每年拿出一部分资金培养人才，形成了良好的人才梯队，实现了玉雕人才的接续。”据高毅进介绍，扬州玉器厂实行“师带徒”制度，每位大师3年中带3个徒弟，最后汇报展出，取得了良好效果。

　

　　

　　或许是受师父的影响，高毅进虽然也以技术全面著称，但最为人所称道的是他的薄胎器皿。1996年所做的青玉《百寿如意》是高毅进最引以为豪的作品之一。这件作品为一对薄胎如意，仅7两重，里外上下串通，均匀雕刻100个字体不同的寿字，构成镂空花透雕图案。凭借这件作品，高毅进一举拿下了当年中国工艺美术品百花奖国家珍品金杯奖。

　　

　　在多年的实践中，高毅进对玉器皿的“造型学”颇有心得。他认为，在器皿制作过程中，造型和设计是最重要的，相比之下，技法反而应该排在最后一位。“现在很多人盲目追求细枝末节的雕琢。事实上器皿做得过于繁缛和琐碎，对于体现玉的材质美毫无好处。玉雕的造型应该从全局出发，从对称、比例、结构三个方面入手，体现作品的整体美感。”

　　

　　高毅进强调，为了体现玉器皿造型周正、规矩、稳重的特点，“对称”是首先要做到的。设计时，先要把中轴线和中心点找准，尤其是在设计炉、瓶、壶、塔、鼎、匝、盘、杯等造型时更是至关重要。

　　

　　其次，比例的和谐及结构的协调也十分重要。高毅进认为玉器工艺品各部分之间的比例应构成美的感觉，如同一个人，头、身、四肢和躯干各部分都有一个比例。玉器皿也同样要求各部分的比例适度配合，才能产生美感；相反，比例失调，会给玉器的造型带来严重缺陷。

　　

　　“除此之外，器皿的设计还需要重视几个对比关系，即器皿外轮廓线的对比、器皿体量的对比以及虚实空间的对比。总之，玉器皿品种繁杂，要在千变万化的造型中找到规律，抓住要点。这要求我们既要学习传统，又要继承传统，因为没有传统就没有创新，没有创新就没有发展。只有通过不断地学习和探索，才能使器皿造型丰富多彩，并使之更加优美，更加千姿百态。”

　　

　　

　　记者：上世纪80年代末90年代初，许多扬州玉雕人成为港台玉商追逐的对象，但您在这个时候却选择去读大学。为什么？

　　

　　高毅进：传统玉雕行业，一般都是以师父带徒弟的形式进行传承。这种方式的弊端就是会造成思路狭窄、开拓创新能力不够，所以做了一段时间后，我感觉进入了一个突破不了的瓶颈，必须要从提高自己的素质入手，读书就成了我当时的必然选择。

　　

　　玉雕，尤其是玉器皿的创造构思，其实不仅是一个工艺的问题。它和玉学、美学、史学、几何学、建筑学、绘画等多个学科都有着密切的关联。通过对相关绘画理论、古典文化以及姐妹艺术的学习和了解，我的造型能力得到了提升，设计的时候也有了豁然开朗之感。

　　

　　记者：现在市场上比较追捧牌子、手把件。您怎么看这种现象？

　　

　　高毅进：某些商家为了资金周转，会把大料切成小料，因为小件的销售速度快，不会积压产品；而玩玉的人，也会考虑玉雕的价格，所以相对便宜的牌子、手把件就占有了主要市场。但是，器皿的好是毋庸置疑的。正如北京玉雕老艺人潘秉衡所说：器皿是玉器的正宗，体现着玉器工艺中多样而又完整的技艺结构。

　　

　　我们虽然不太好将牌子和器皿的艺术含量、工艺技巧进行比较，但有一件事情大家都得承认：做牌子的人如果要转过来改做器皿，必须得重新学习，要学习造型、推拿、层次、掏膛、子口、链条、对称……这里面的门道深奥复杂多了。

　　

 

　　记者：我在采访中发现，现在愿意做器皿的大师并不多。而且有人说，这是一条注定走不了太远的路。您认同这种说法吗？

　　

　　高毅进：这个问题主要与玉石原料的逐渐枯竭有关，好的原材料越来越少，尤其是器皿对原材料的要求又特别高，无论是山料还是籽料，都要求具有一定的体积和造型的完整性，不能有绺裂。用“做一块少一块”来形容好料的稀缺一点都不夸张，但我觉得因此就说“这条路走不了太久”是错误的，因为办法还是有的。比如说，早期我可能比较多地使用和田白玉做器皿，现在会更多地尝试青玉、碧玉；早期我们可能做的都是大料，比如几吨的巨型料，但现在会更多地做一些十几、二十公分的小型器皿。器皿的美感不在于大小，而在于造型，所以即便器皿会越变越小，创作的空间依然是很大的。而从玉雕工作者的角度来说，我现在碰到好料也是倍加珍惜，能少雕一下，就绝不多雕一刀，让浪费玉石资源的事情尽量少发生。

　　

　　

　　记者：玉料枯竭，玉价飙高，这个现状对您的玉雕创作有何影响？有人说必须要从新玉种当中去寻求突破。您认同吗？

　　

　　高毅进：当然是有影响。打个比方，现在的玉雕市场上，“面粉”的价格要比“面包”更贵，玉雕的空间被挤占得越来越小，让我们怎么做呢？开发新玉种，去寻找新的“处女地”，这话说得很有道理，我们也一直在尝试，但这不是一个简单的事情，因为新玉种不是那么容易被市场接受的。过去我们使用的玉料品种有几十种，但是大部分都被市场淘汰了，现在市场上看到的玉料品种不到过去的50%，主要还是向新疆玉、翡翠这两大玉种集中。

　　

　　这几年比较成功的新玉种，青海料算一个，南红玛瑙也不错，但“黄龙玉”就差多了，虽然庄家炒作得很热，但市场还是不能完全接受。玉种的选择，关键还是得看材质是否美，是否具备玉的要点。

　　

　　记者：您现在的创作主要采用什么原料？

　　

　　高毅进：我主要还是做新疆和田玉。不可否认，我有和田籽玉的情结。和田籽玉质地细腻温润，结构缜密、脂糯，给人以视觉上美的享受。用和田玉不论做器皿，还是做牌子、手把件，玩玉的欲望油然而生，令人赏心悦目。青海料和俄罗斯料虽然也被“国标”认定为和田玉，但它们缺少和田籽玉的那种油脂感和温润度。